История съемок и история его создателей

Для начала – неожиданный поворот сюжета. Мало кто знает, но за появление «Человека-амфибии» нужно если и не поблагодарить Голливуд, то по крайне мере ему подмигнуть. Все дело в том, что в 1954-м году Фабрика грез (а конкретно студия Universal) представила ленту «Тварь из Черной лагуны» - про научную экспедицию, которая в верховьях Амазонки сталкивается с ужасным существом, «гибридом» человека и рыбы, способным дышать под водой. Официально картина в СССР не показывалось, но люди, находящиеся, что называется, «внутри индустрии», о ней слышали – о ней, и о феноменальном успехе в американском прокате, который ей сопутствовал. Поэтому с 1954-го года идея снять что-то такое, что-то похожее, но свое, буквально витала в воздухе.
Так сложилось, что её практически одновременно принялись воплощать в жизни сразу два человека, - рассказывает историк кино, Заслуженный работник культуры Российской федерации и автор документальной ленты «Анатомия фильма. «Человек-амфибия» Александр Поздняков. – Одним из них был замечательный кинематографист Александр Ксенофонтов – он сам, по своей собственной инициативе написал сценарий экранизации оригинальной повести Беляева.. А вторым – легендарный оператор Эдуард Розовский. В конце 1950-х он предложил экранизировать «Человека-амфибию» своему коллеге и другу
режиссеру Владимиру Чеботареву.
  Так сложилась творческая команда – Ксенофонтов, Розовский, Чеботарев. Поначалу не все складывалось гладко: поскольку идея пришла, что называет, «снизу», на нее долгое время никто не обращал внимания. В конце концов к работе подключили Алексея Каплера – внушительную фигуру советского кино и телевидения, видного драматурга и лауреата Сталинской премии первой степени. Каплер внес в сценарий кое-какие правки и, что самое главное, своей фамилией придал проекту веса, достаточно для того, чтобы экранизации дали «зеленый свет».

- В какой-то степени съемочная группа воплотила в нем и свои мечты о далекой загранице, - рассказывает историк. – Поэтому, например, художник-постановщик Тамара Васильковская «играла» с яркими цветами – она брала белый лоскут и покрывала его абстрактными рисунками, разноцветными линиями, пятнами. Ей казалось, что именно такое носят в Латинской Америке. А однажды ей подумалось, что полицейские в Буэнос-Айресе обязательно должны носить сомбреро – и так оно и вошло в итоговую версию картины. Так что весь «Человек-амфибия» - это, по сути, очень наивные и очень трогательные мечты советского человека о неизвестных ему странах.
Фантазировать пришлось не только с костюмами. На момент работы над лентой не существовало, к примеру, специального оборудования для подводных съемок. В итоге творческой группе пришлось, как сказали бы сейчас, «креаитивить» в режиме нон-стоп, собирая будущий шедевр буквально «на коленке».
- Так, например, выяснилось, что вода в Черном море очень мутная – предельная видимость составляло там не больше одного-двух метров, - продолжает Поздняков. – Поэтому для того, чтобы показать подводные красоты, съемочная группа поставила прямо в бухте специальные аквариумы из плексигласа – длинные и узкие – «высадила» в них поролоновые водоросли и цветы и запустили живую кефаль. Камера снимала сквозь эти аквариумы - и получалась удивительно живая и убедительная картинка.
Другой эпизод – спасение возлюбленной Ихтиандра Гуттиэре от акулы – снимали на берегу Каспийского моря, в специальном бассейне неподалеку от Баку. Плавник акулы «играл» ассистент комбинированных съемок Олег Николаев. Он погружался под воду, выставлял наружу этот самый специально вырезанный из пенопласта плавник и нарезал круги вокруг актрисы Анастасии Вертинской. За счет правильного расположения камеры бассейн казался частью моря – и эпизод, несмотря на то, что «сделан» он был буквально из подручных материалов, смотрелся захватывающе и реалистично.
Впрочем, реальных подводных съемок тоже хватало. Оборудование перед погружением прятали в специальные кожухи, изобретенные самим Эдуардом Розовским, а все провода и соединения изолировали обычным женским лаком для ногтей. Нетрудно догадаться, что если бы изоляция в какой-то момент подвела, всех актеров и съемочную группу мгновенно убило бы током. Все об этом знали и тем не менее продолжали сниматься – и, к счастью, все сложилось благополучно.
- Вообще риск на съемках был колоссальный, - констатирует Поздняков. – О том, что сам Владимир Коренев однажды едва не погиб – ассистенты не уследили, и его утянуло на дно железной цепью – знают, наверное, практически все. А вот, к примеру, вторую половину той же сцены нападения акулы на Гуттиэрре снимали так: чтобы получилось медленное красивое погружение, Анастасии Вертинской в купальник подкладывали металлические грузики. Она набирала воздух в легкие, ныряла и постепенно опускалась на дно. Вне кадра ее страховали водолазы. Как только истекала минута с момента погружения – максимальное время, на которое может задержать дыхание неподготовленный человек – они бросались следом, давали ей подышать воздухом из акваланга и поднимали ее на поверхность. Мгновенная заминка – и Вертинская просто захлебнулась бы на глубине!